Vor eine paar Tagen habe ich ganz überraschend einen neuen Einstieg in die Daumen-Technik von Wes Montgomery gefunden. Ich hatte noch ein paar Tage davor "Boss City" gehört, eine der populärsten "kommerziellen" Montgomery-Aufnahmen, was vielleicht der Auslöser für meine Entdeckungen gewesen sein mag.

Wes Montgomery hat sich übrigens selbst - und wie ich finde, mit Recht - gegen Kritiker gewehrt, die seine kommerziellen Aufnahmen als "nicht jazzmäßig" abgelehnt haben. Mit derselben Begründung könnte man etwa auch "Just Friends" von Charlie Parker mit seinem sacharin-süßen Streicher-Arrangement ablehnen, obwohl es meiner Ansicht nach (in seiner Gesamtheit) mit eine der schönsten Parker-Aufnahmen überhaupt ist. (Parker selbst hat "Just Friends" übrigens auch einmal als seine beste Aufnahme bezeichnet.)

Hier noch ein paar Tips für die Wes Montgomery-Technik:

• Den betreffenden Daumennagel auf der Seite, die man zum Spielen benutzt, ganz kurzschneiden.
• Die rechte Hand zumindest mit dem kleinen Finger auf der Gitarrendecke abstützen.
• Den Daumen möglichst parallel zu den Saiten halten.
• Den Daumen wie ein Plektrum benutzen (Up- und Downstroke). Nach dem Upstroke findet der Daumen an der benachbarten Saite Halt. Üben!
• Die betreffende Saite wird möglichst nur von der nach einer Weile verhornten Daumenseite berührt.

Gerade habe ich per Email eine Hinweis auf den bei Freddie Green - Master of the Rhythm Guitar neu geposteten Artikel "Thoughts On Rhythm Guitar" von James Chirillo erhalten. Chirillo hat bereits in der Vergangenheit auf dieser Site hochinteressante Artikel wie "Freddie Green: He Did Indeed Play One Note Chords" veröffentlicht.

Eine Fülle an technischen Tips [englisch] zu 4/4-Rhythmus findet ihr auf The Freddie Green Web Site.

Ein Zitat:
"The guitarist must lock on to the drummer's high hat. Beats 2 and 4 are what swing is about."
—Tim Berens.

Aus: "Basics of Freddie Green Comping" von Tim Berens.

Unter dieser Überschrift ein paar Worte zum Spielen von Single-note-Läufen.

Nach vielem Ausprobieren ist mir klar geworden, daß es den Weg eigentlich nicht gibt, und während es in der Vergangenheit noch mein Ziel war, möglichst "dichte" Fingersätze zu spielen, habe ich festgestellt, daß mir das eigentlich gar nicht so liegt. Dafür entwickele ich mich eher in Richtung solcher Jazz-Gitarristen wie Tal Farlow, der nicht von ungefähr den Spitznamen "Octopus" hatte (das bezog sich auf die legendäre Reichweite seiner Finger, mit denen er z. B. Akkorde spielen konnte, die teilweise über sieben Bünde gingen).

Wenn ich jetzt eine Note greifen will, die außerhalb der Reichweite der vier Bünde liegt, die ich gerade benutze, strecke ich einfach einen Finger einen oder mehrere Bünde aufwärts (Richtung Steg) bzw. abwärts (in Richtung Sattel; das ist da, wo sich die Stimmmechaniken befinden; der "Sattel" ist diese elfenbeinfarbene Leiste, über die die Saiten laufen).